澳门威尼斯人娱乐场-Venetian Macao Casino(访问: hash.cyou 领取999USDT）

　　艺术研究院将立足复旦深厚的人文底蕴，依托多学科交叉，囊括艺术哲学、美学、艺术史、文史研究、文博、新闻传播等多个学科领域，围绕“重新阐释和建构中国传统艺术的话语体系”“重新认识和阐释西方现代艺术的文化结构”“推动艺术与前沿科学的创造整合”三个领域，整合资源及力量开展跨学科、前沿性、高水平研究。艺术研究院将打造“跨学科艺术理论前沿研究平台”“全球视野下中国艺术国际传播平台”“艺术批评与艺术策展人才培养平台”“艺术公共教育社会服务平台”以及“艺术理论、艺术家工作室孵化平台”五大特色平台。

　　在惠特利的领导下，奇森黑尔美术馆为许多艺术家举办了个展，包括林顿·约翰逊（Rindon Johnson），他于2021年为美术馆创作的作品被选入第六十届威尼斯双年展；尼基塔·盖尔（Nikita Gale）和莲·L·康（Lotus L. Kang）的作品被选入惠特尼双年展；以及阿利亚·法里德（Alia Farid）、约书亚·里昂（Joshua Leon）、雷切尔·琼斯（Rachel Jones）、伯努瓦·皮耶隆（Benoît Pieron）等。

　　二等奖获得者王襦萱为艺术家，创作之余从事编辑工作，其获奖文章为《表里双生的符合叙事：“三次哀悼练习”展览评论》；迪伦·休，1996年生于英国阿伯里斯特威斯，他是一位作家和合作实践者，现居威尔士西北部的卡那封，曾担任Artes Mundi 10的期刊编辑，并广泛撰写当代艺术和电影方面的文章，关注艺术家电影与影像的流通。其获奖文章《Seeing unclearly: on Nebula》；路易斯·善卡尔（Louis Shankar）现居伦敦，是一位作家、研究者、编辑和教师，其获奖文章为《oh inch of nature!》

　　据悉，本届国际艺术评论奖共收到中、英文稿件344篇。稿件作者来自全球41个国家和地区，中国、英国、美国和德国位居投稿量前列，澳洲、希腊及哥本哈根等地紧随其后。其中，收到中文稿件148篇，涵盖中国二十二个省市及地区。来自北京、上海及广东的总投稿者占到了45%以上，所评展览中，超过50%的展览发生在上海与北京。中文投稿人以学生为最突出的中坚力量，其次为策展人和写作者；收到英文稿件196篇，来自英国、美国与德国的投稿数占到英文投稿量的30%左右，澳大利亚、希腊及丹麦紧随其后。英文投稿中，自由撰稿人占比22.22%，其次是策展人、艺术家和学生。

　　这次展览展出了朱勇的三十多件雕塑作品，涵盖了十多年的创作时间跨度，大部分作品是以裂为观念和语言展开的与身体有关的具象雕塑，少部分作品是今年新创作的具有抽象意味的非具象雕塑。展览学术主持、上海油画雕塑院院长江梅介绍：“回顾朱勇的‘裂’系列，从最初的以身体为表现主体展开，无论是表现身体的整体还是局部，大致来说都体现了结构、解构、再结构的生成关系。‘裂’的艺术处理让身体发生蜕变产生了新的线、面、体，并组合成了新的视觉形象，呈现出另一种美感。这些新的视觉形象虽然来自于身体，但和身体相比，能给予人们产生更多想象的空间，既可以独立抽象地去欣赏和理解这些‘裂’的形式和形态，也可以很自然地与身体、生命等人文主题相关联，进而触及到生与逝循环轮回的内在深意。”

　　展览策展人、上海油画雕塑院美术馆馆长傅军介绍：“展览呈现了朱勇两个系列，一个系列主要借助于人体或者人体的局部，全面而又深入地展开对‘裂’这个雕塑语言的探索；另一系列，是在几何形体上进行‘裂’的实验。在去除具体形象的依托之后，聚焦于裂痕本身的形态、肌理和质感。这个系列通过裂痕在不同材料媒介和色彩结合上的拓展，比如铝板喷漆、树脂着色、树脂金箔、树脂银箔等等。将‘裂’作为解构物象的界线，通过开裂和重组后呈现出来的破碎之象，让朱勇对‘裂’有了更深入的理解和认识。